Techniques d’Interprétation Vocale

Donner aux acteurs vocaux et aux futurs interprètes vocaux des techniques saines et efficaces et une compréhension de la façon dont la voix fonctionne pour produire des sons qui répondent aux tendances et aux normes de l’industrie. Il fournit des outils concrets pour travailler avec succès dans la sphère de la voix, du doublage aux publicités, en passant par l’animation ou les jeux vidéo. Cet atelier fournit des outils qui peuvent être appliqués à de multiples supports, mais ne se limite pas à l’un d’entre eux en particulier.
Objectifs pédagogiques
- Identifier les structures du mécanisme vocal qui facilitent la création de personnages.
- Utiliser des exercices qui fourniront de nouvelles options vocales pour les personnages archétypaux dans les industries de l’animation, des jeux vidéo et de la voix-off.
- L’étudiant acquiert une boîte à outils complète pour explorer la création de personnages afin d’appliquer ces outils dans un contexte réel.
- L’étudiant acquiert de nouveaux outils pour gérer et surveiller la santé vocale pour une carrière à long terme dans l’industrie de l’interprétation vocale.
- L’étudiant comprend les attentes de l’industrie en matière de création de démo voix, de personnages couramment demandés et de travail dans l’environnement d’enregistrement.
Dates clés
- Vendredi 20 novembre 2026 : 17:00 to 19:00 (Sur Zoom)
- Samedi 21 novembre 2026 : Groupe 1 : 09h00 to 12h15, Groupe 2 : 13h30 to 16h45 (En présentiel)
- Dimanche 22 novembre 2026 : Groupe 1 : 09h00 to 12h15, Groupe 2 : 13h30 to 16h45 (En présentiel)
- Date limite pour envoyer sa candidature : jeudi 29 octobre 2026 à 10h00
Processus de candidature
- Soumission d’un curriculum vitae professionnel récent.
- Soumission d’une photo portrait-professionnel.
- Soumission d’un enregistrement audio court en anglais expliquant votre intérêt, vos connaissances/expériences en matière de travail de la voix et si vous avez déjà suivi une formation vocale. Veuillez l’envoyer au format MP3.
Durée : 8 heures
Coût : $75
Nombre de participant.e.s : 20 participant.e.s (2 groupes de 10)
Critères d’admission: Tranche d’âge : 16+, maîtrise de l’anglais, être membre actif de l’ACTRA.
Toutes les séances en présentiel auront lieu à la salle de conférence de l’ACTRA Montréal : 1450 City Councillors #530, H3A 2E6, QC, Montréal.
Structure de l’atelier : Sections de 45 minutes avec des pauses de 5-10 minutes.
Formateurs
Holly Gauthier-Frankel
Avec plus de 35 ans d’expérience en studio, au cinéma et sur scène, Holly a prêté sa voix à des centaines de doublages d’émissions télévisées, d’albums, de films et de jeux vidéo. Ses spécialités sont généralement les personnages jeunes qui conviennent le mieux aux émissions d’animation et aux programmes pour enfants, mais elle peut aussi sortir un cri de guerre qui vous fera courir vers les collines. Holly dirige également des projets vocaux pour des sociétés telles qu’Ubisoft et Difuze, un distributeur international de contenus cinématographiques et télévisuels de Netflix. Holly est également coach vocal et se spécialise dans la diction, les accents, la réduction des accents, le travail du souffle, la création de démos et la direction.
Simone Pitot
Simone est une formatrice australienne certifiée en formation vocale Estill. Depuis plus de 15 ans, elle forme des acteurs, des chanteurs et des auteurs-compositeurs professionnels et amateurs partout dans le monde. Simone est une « intello de la voix » qui forme ses étudiants à partir d’une approche physiologique fondée sur des preuves, de sorte que les étudiants sont en mesure de sentir, de voir et d’entendre leur voix. Simone est également une chanteuse professionnelle qui applique les techniques de la salle de répétition à la scène. Elle est productrice et compositrice de musique, publiant commercialement de la musique dans les genres contemporain, folk et métal, et composant pour le cinéma et la télévision.